Moby krajem juna kreće na veliku evropsku turneju koja obuhvata 28 koncerata tokom ljeta, među kojima će biti i veliki koncert 21. jula na Donjem gradu Kalemegdana u Beogradu. Ulaznice za događaj sezone, kada je u pitanju elektronska muzika, dostupne su na prodajnim mjestima i preko online platforme Efinity.rs.
Jedan od najvizionarskijih umjetnika elektronske muzike poziva na trenutak tišine albumom „Future Quiet“ – svojim 23. studijskim izdanjem, koje potpisuje čudo od djeteta rođeno u Harlemu.
Tokom karijere duže od 35 godina, Moby je gotovo uvijek živio na glasnijoj strani muzike. Još od svojih početaka bio je duboko uronjen u njujoršku hardcore punk scenu, da bi kasnije postao DJ koji je stvarao moćne house kompozicije. Međutim, njegova neumorna muzička radoznalost odvela ga je mnogo dalje nego što je iko mogao zamisliti. Njegova posvećenost stalnom redefiniranju elektronske muzike rezultirala je nekim od najdubljih i najemotivnijih zvučnih pejzaža. Sve je počelo 1991. godine s nesputanim singlom „Go“, a srećom, od tada nije prestao stvarati albume. Njegov proboj s albumom „Play“ iz 1999. godine postao je kulturni fenomen i dodatno učvrstio njegov ogroman utjecaj na razvoj elektronske muzike. Njegovo posljednje izdanje iz 2024. godine, „Always Centred at Night“, još jednom je pokazalo da Moby i dalje posjeduje onu posebnu kreativnu iskru.
Naravno, Mobyjev utjecaj daleko nadilazi muziku. Kao umjetnik čvrsto vođen vlastitim uvjerenjima, oduvijek je zagovarao suosjećanje i održivost u svijetu koji neprestano živi u stanju straha, tjeskobe i haosa. Nikada nije bio tek DJ koji traži komercijalni uspjeh – njegova misija seže mnogo dublje. Koristeći svoju platformu za pozitivne promjene, sarađivao je i podržao brojne neprofitne organizacije, uključujući The Humane Society i ACLU. Tokom 2025. godine njegov servis za besplatno licenciranje muzike mobygratis dobio je novo ruho, nastavljajući pružati podršku nezavisnim autorima i kreativcima.
Sada, na svom dvadeset trećem albumu, Moby se ponovo okreće ljubavi, suosjećanju i unutrašnjem miru.
Ukratko, „Future Quiet“ je – sasvim očekivano – tih album. To je prelijepa pauza u vremenu, satkana od minimalističkog klavira, umirujućih gudačkih aranžmana i niza očaravajućih vokalnih saradnji. Jer nakon svake oluje ipak dolazi mir.
„Da budem jasan – volim grandioznost. Volim pretjerivanje i glasnoću“, objašnjava Moby razloge zbog kojih je krenuo ovim putem. „Ali kako svijet postaje sve glasniji i luđi, sve više osjećam potrebu za utočištem tišine, i kao slušalac i kao muzičar. Za mene, a nadam se i za druge, Future Quiet predstavlja upravo to utočište.“
U suštini, „Future Quiet“ djeluje poput prijeko potrebnih štitnika za uši protiv buke današnjeg svijeta. U njemu se mogu čuti bol, tragedija i slomljenost koji obilježavaju našu svakodnevicu, ali jednako tako i pobjeda, nada i ljubav koje ljudi uspijevaju stvarati uprkos svemu.
Njegova srž je minimalistička. Ali tamo gdje postoji tišina, postoji i mir. Estonski kompozitor Arvo Pärt jednom je rekao da je „tišina naše duše (…) zapravo važnija, ali i mnogo teža za postići.“
Upravo tim putem tihog preispitivanja Moby vodi slušaoce na ovom albumu, a već uvodna pjesma jasno otkriva njegove namjere. Album otvara nova orkestralna verzija pjesme „When It's Cold I'd Like to Be“, koja je ponovo dobila pažnju publike zahvaljujući seriji „Stranger Things“. Original se nalazio na albumu „Everything Is Wrong“ iz 1995. godine i predstavljao je snažan odraz Mobyjevih uvjerenja o ljudskim i životinjskim pravima, koja ni danas nisu izgubila na važnosti.
Originalni vokal Mimi Goese ostaje neizostavan dio identiteta te pjesme. Međutim, u novoj verziji vokal preuzima Jacob Lusk iz sastava Gabriels, kojeg je Moby sedmicama pokušavao angažirati za ovu saradnju. „Prvi put sam čuo Jacobov glas na KCRW-u kada su počeli emitirati pjesmu Love and Hate in A Different Time“, prisjeća se Moby. „Kao i svako ko ga je čuo kako pjeva, odmah sam se zaljubio u njegov glas.“ Pokazalo se da je to bio pravi izbor. Rezultat je veličanstvena kompozicija koja gotovo dostiže duhovnu transcendenciju, a Lusk se potvrđuje kao snažan glas u nemirnim vremenima – baš kao što je to bila i originalna pjesma prije trideset godina.
Na drugim mjestima albuma u prvi plan dolazi raskošni zvuk modernog klavira. Moby, koji je klasičnu muziku počeo svirati već sa devet godina, vraća se prostoru u kojem se osjeća najsigurnije – usamljenoj klavirskoj stolici. Instrumentalne dionice jednako su upečatljive kao i vokalne saradnje. Operni nastup Elise Serenelle na melankoličnoj „Estrella del Mar“ potpuno osvaja, dok „Precious Mind (Quiet Future)“ hipnotizira zahvaljujući interpretaciji klasično obrazovane pjevačice India Carney.
Svestrani serpentwithfeet ponovo sarađuje s Mobyjem nakon zajedničkog rada prije dvije godine na pjesmi „On Air“. Ova nova kompozicija, prožeta vjerom i oporavkom, jedna je od onih koje će s vremenom sve više otkrivati svoju vrijednost i sigurno će se često vraćati na liste za ponovno slušanje.
Možda nijedna pjesma bolje ne pokazuje važnost prostora i tišine u muzici od „Tallinn“. Gotovo sablasno ogoljena, dopušta da pojedini tonovi ostanu u zraku djelić sekunde duže nego što očekujemo, stvarajući osjećaj nelagode prije nego što ih obaviju tužne violinske dionice. „Retreat“ nastavlja u sličnom raspoloženju, uz jezivi vokalni sempl koji se probija kroz šum i statički signal.
Kako se album približava vrhuncu, prelazi u područje zvučnih pejzaža koji zvuče kao da pripadaju velikim filmskim ostvarenjima. „The Opposite of Fear“ posjeduje monumentalnost koja bi se bez problema uklopila u svijet filma „2001: Odiseja u svemiru“, dok njegova nasljednica „Le Vide“ priziva atmosferu zbog koje biste pomislili da Hans Zimmer negdje poseže za svojim sintisajzerima.
Više od tri decenije Richard Melville Hall, svijetu poznatiji kao Moby, potvrđuje svoj status jedne od istinskih ikona savremene muzike. Pronalazeći utjehu u miru i tišini, „Future Quiet“ predstavlja još jedan dokaz da je riječ o umjetniku čija vizija i kreativni proces ni nakon svih ovih godina ne pokazuju znakove posustajanja.
Izvor: whenthehornblows.com Foto: Moby Live, promo (via Charm Music)
